Películas para echar una mirada retrospectiva al 70° aniversario de la fundación de la República Popular China, cada una de ellas es un clásico

El famoso teórico de cine y televisión Robert McKee dijo una vez: "La historia es la metáfora de la vida". Por extensión, la película es en realidad una metáfora de las épocas. Las obras de cine y televisión son como espejos, que reflejan los cambios de las épocas.

Desde que el año 1949 el presidente Mao anunció el establecimiento de la República Popular China en la plaza de Tian’anmen, ya han pasado 70 años. Durante este tiempo, China ha pasado de ser un país agrícola y pobre a ser una potencia mundial. China ha experimentado tanto como las adversidades que sufrió durante la dinastía Qing, situaciones que han cambiado y transformado a China excepcional.

Como una especie de arte visual público, el cine es el recuerdo de la juventud de cada generación. A través de las obras cinematográficas más representativas de cada era, podemos ver toda la evolución de la época de los años 70 que hemos experimentado grandemente.

I. Años cincuenta

Después de casi medio siglo de divisiones e intrincadas batallas, finalmente fundamos un gobierno central fuerte y firme. Aunque la tierra estaba llena de cráteres y cicatrices, los corazones de la población hervían fervientemente. La creación de una gran cantidad de obras cinematográficas durante este período refleja las características más importantes de este punto de inflexión histórico. Grabar la vida real, reflejar la voluntad del país, reflexionar sobre los deseos de la gente, se convirtieron en el enfoque principal de las obras de ese momento.

No.1

<<Puente>>

El comienzo del cine de la Nueva China

Esta película es la piedra angular de las películas de la Nueva China, es una perfecta representación de la forma más básica, pero verdadera y simple de las películas al comienzo de la fundación de la República Popular China.

La película cuenta la historia de una fábrica ferroviaria en el nordeste de China que apoya a la Revolución china de 1949 durante el invierno del 1947. Los trabajadores ferroviarios trabajaron juntos para reparar el puente antes de que el río Songhua se descongelara.

En ese momento, el nordeste de China era el mejor lugar para la base industrial asiática y fue conocido como el "hijo mayor de la República". Representa fielmente la fuerza impulsora más sólida de los primeros días de la construcción de la Nueva China.

No.2

<< La chica de pelo blanco>>

La película antigua más reconocida

Esta película fue adaptada de la ópera del mismo nombre, cuyo tema principal es la contradicción de la clase social adinerada y los campesinos que eran extremadamente pobres en ese entonces. Los personajes y las líneas incluidas en la película todavía están en uso hoy en día. La línea en la película "La fábrica de los sueños": ¨El propietario no tiene comida de sobra¨, es una imitación de Huang Shiren.

La popularidad de esta película se refleja en el hecho de que la mayoría de las personas de bajo nivel social en ese momento se interesaron por nuevos partidos políticos, en una nueva sociedad, en una nueva vida y buenos deseos para el futuro.

No.3

<< Mi vida entera>>

La primera película con buenos resultados en la taquilla

"Mi vida entera" se basa en una obra del famoso novelista chino Lao She. Él es el escritor favorito de los directores cinematográficos del gigante asiático. Porque tan solo con poca decoración, sus novelas pueden adaptarse como el guion de una película. Esta producción es simple, pero llena de vida, además es humorística y triste al mismo tiempo, y cuenta con un fuerte sabor a Beijing.

La película se basa en el "yo" como una perspectiva narrativa, con un tono crítico muy intenso. Después de ser estrenada en el año 1950, se convirtió en la película más vendida de ese año, incluso se puede decir que la actuación del legendario actor Shi Hui es extraordinaria.

No.4

<< Lin Zexu>>

La primera película china a color que se proyectó en EE.UU.

El fortalecimiento de la identidad nacional es la principal misión de la película en la década de 1950. La Guerra contra el Opio es el comienzo de la trágica historia moderna de China. Durante 100 años, la prohibición del opio de Lin Zexu se ha convertido en un suceso icónico del surgimiento del país.

Lin Zexu es una de las imágenes más características de la pantalla, realizadas por el famoso actor Zhao Dan. Su actuación se basa en las técnicas de la pintura china a mano alzada, con distintos niveles y relajación profunda, además presenta una radiante imagen del héroe nacional de las pantallas chinas, cabe resaltar que esta fue la primera película a color china lanzada en los Estados Unidos.

No.5

<<Canción de juventud>>

La fundadora de los problemas sobre el matrimonio para mujeres

La película fue adaptada de la novela del mismo nombre de Yang Mo. En aquel año, la novela era muy popular y su volumen de ventas fue súper alto.

Esta película discute el tema de la independencia en el matrimonio. Cuando las mujeres en la anticuada sociedad abandonaban a sus familias, a menudo se les negaban todas las posibilidades y se veían obligadas a regresar a sus familias. El destino de la heroína durante el transcurso de la película mostró otra posibilidad: solo se necesita romper con la vieja noción de familia y podremos realmente emprender nuestro propio destino.

Esto también refleja los logros del movimiento de liberación de mujeres de China. La protagonista Lin Daojing era el ídolo en aquel momento, tanta fue su fama quedes preguntar a cualquier mujer de mediana edad y es muy probable que ellas usaron las mismas prendas que Lin Daojing.

No.6

<<Cinco flores doradas>>

La película de baile y música más clásica de China

La película usa la eterna búsqueda de A Peng por Jinhua como una pista de la trama. Aunque las cinco flores doradas trabajan en diferentes lugares, presentan una colorida escena llena de vida y un espíritu siempre ascendente. Los ojos de todos los personajes de la película son particularmente brillantes, esta es una postura única y peculiar de la década de 1950, además combina perfectamente las características étnicas con la gramática cinematográfica de aquel entonces y aún hoy en día se la reproduce a menudo en los principales canales de televisión.

II. Años sesenta

En la década de 1960, el estilo dominante de las películas era expresar directamente la resistencia y el despertar de la lucha revolucionaria. Para estas obras plasmar la imagen de los héroes nacionales era lo más importante.

Hay dos animaciones que deben ser mencionadas, creadas durante este período y que ganaron mucha reputación a nivel mundial, haciendo brillar la industria cinematográfica china. Pero incluso entre ellas, "El Rey Mono" es la más reconocida, en retrospectiva esta película debe su inmenso éxito a que refleja los sueños del pueblo chino sobre los héroes en aquella época.

No.7

<<El Rey Mono>>

Esta obra es el monumento más brillante del cine de animación chino

El Rey Mono es el nombre del personaje que la animación china nunca puede eludir, cuyo equipo creativo pintó más de 100.000 cuadros para completar la animación, solo para realizar los dibujos les llevó dos años de arduo. Además de ser transmitida un sinfín de veces en China, esta animación se ha proyectado en 44 países y regiones de todo el mundo, siendo así el ícono más influyente de la cultura china.

Las condiciones de producción actuales son mucho mejores que las de hace décadas, pero esta animación china sigue siendo una obra maestra que no se puede superar.

No.8

<< Un renacuajo en búsqueda de su mamá>>

La animación impresionó al mundo

Bajo condiciones extremadamente simples el Estudio de Animación y Cine de Shanghái produjo la primera animación con tinta china " Un renacuajo en búsqueda de su mamá", la que está basada en la representación de varios peces y varios camarones creada por el famoso pintor chino Qi Baishi.

La historia de la película es extremadamente simple, pero está dominada por una rica estética oriental muy profunda y certera. No es exagerado decir que, debido a su fidelidad estética ha sorprendido a la audiencia del Occidente, nunca antes se han visto tal forma de expresión, es una obra única en la industria cinematográfica internacional y han ganado un sinfín de premios.

No.9

<< La pequeña soldado Zhang Ga>>

Es un entrañable recuerdo de la infancia para varias generaciones

A través de ricos detalles y descripciones psicológicas realizadas específicamente para niños y jóvenes, la película da forma a una verdadera y natural joven heroína con un carácter muy particular

No.10

<< La batalla naval de 1894>>

Una superproducción

"La batalla naval de 1894" reproduce verídica y vívidamente las dos guerras entre China y Japón. Las imágenes son de grandes dimensiones y visualmente magníficas. La película ganó el premio del jurado en Portugal en 1983 en el 12° Festival Internacional de Cine de Figueradafords. La primera guerra sino-japonesa fue un punto de inflexión importante en el movimiento nacionalista. Comparándola con la de Lin Zexu, el estilo que muestra Deng Shichang en esta película es más romántico, pero sangriento.

No.11

<<El destacamento rojo de mujeres>>

La película roja más clásica

Este es el trabajo más famoso de la legendaria directora Xie Jin, quien define su trabajo como un drama de leyendas revolucionarias. Xie Jin es una directora familiarizada con la creación de películas en Hollywood. El color de fondo de “El destacamento rojo de mujeres” es en realidad una película tipográfica, que está sutilmente entretejida entre tres temas: el primero es el odio nacional, el segundo es el odio familiar y el tercero es la liberación de las mujeres, las tres contradicciones guían la transformación de la heroína y la victoria del Ejército Femenino quedan resueltas satisfactoriamente, ya sea para aparecer en Hollywood o no, este es un guión de muy alta calidad.

Al final de la película, la heroína que se ha convertido en la representante del Partido está pregonando apasionadamente: "¡No somos suficientes en esta vida, nuestros hijos están conectados!". La audiencia en sí puede ser recia a ser tocada por la historia, pero el rico romance rojo sigue siendo muy contagioso.

III. Años setenta

No.12

<<Floritas>>

La primera película producida después de la Reforma y Apertura

Esta película rompe la narrativa tradicional y el concepto de tiempo espacio e incluso tiene un profundo rastro de corriente de conciencias.

Fue reconocida como una obra maestra del cine chino de la nueva era. Ha sacudido el cine chino con ricos y profundos lazos familiares, un lenguaje cinematográfico innovador, además de hermosa y conmovedora música. Con esta nueva atmósfera, los ochentas están a punto de romper el hielo cinematográfico.

IV. Años ochenta

En la década de 1980, la creación literaria y artística estuvo llena de vitalidad, después de experimentar giros y múltiples volteretas, las películas chinas comenzaron a romper las barreras y explorar nuevos caminos.

No.13

<<Romance en el Monte Lu>>

La primera película que muestra escenas con besos

Romance en el Monte Lu dejó que el tema del amor envolviera la película. La hija de un funcionario de alto rango regresó a China después de viajar por un sinfín de lugares, allí ella conoció al hijo del cuadro, Geng hua. Los dos se enamoraron perdidamente a primera vista en el Monte Lu y así se volvió una película de amor puro. Además de los sentimientos revolucionarios que inspiraba, le dio al pueblo un poco de amor que tanto necesitaba.

No.14

<<Sorgo rojo>>

La primera película china que ganó un premio a nivel internacional

Sorgo rojo es una obra que tiene un toque a mitología nacional. Desdibuja los nombres y eventos específicos. Toda la película es un canto a la humanidad y su ferviente vitalidad en un color misterioso.

El uso del color y la fotografía por parte del famoso director chino Zhang Yimou fue tan audaz en esta obra que ganó el premio Oso Dorado de Berlín. Esta es la primera vez que un director chino gana un premio en un festival de cine de clase A. De este modo, China ingresó oficialmente al escenario internacional.

V. Años noventa

Bajo el impacto de la tecnología, el capital, las ideas de Hong Kong y las producciones de Hollywood, las películas chinas de la década de 1990 aceleró su proceso de comercialización. Los directores de quinta generación representados por Zhang Yimou y Chen Kaige también comenzaron a acercarse al mercado y filmaron una serie de obras que combinan arte y comercio.

No.15

<<Fundación de la República Popular China>>

La melodía principal de la nueva época

Esta película en sí es un homenaje al 60° aniversario de la fundación de la República Popular China. Reúne a 172 estrellas sin precedentes en la historia china y da comienzo al cine producido con estrellas.

No. 16

<<Lobo II>>

Es una muestra de la gran expresión cinematográfica del surgimiento del país

Esta película quedará registrada en los anales del cine chino. Utiliza técnicas maduras de cine comercial para filmar una película dramática y de acción, encendiendo completamente el entusiasmo patriótico del pueblo y además refleja la mejora y el inmenso desarrollo de la fuerza nacional china. Actualmente todos tienen confianza en el país y aceptarán superhéroes como el protagonista Leng Feng, esta película obtuvo una increíble taquilla de 5.500 millones y este número será difícil de superar por mucho tiempo.